New York City Attraktioner: Whitney Museum Of American Art

Whitney Museum of American Art ligger i New York City, New York, og er den fremtrædende institution i USA, der er viet til indsamling og præsentation af amerikansk kunst fra 20th og 21sthundrede århundrede. Museet er opkaldt efter socialite og kunstpatron Gertrude Vanderbilt Whitney, der var en fremtrædende talsmann for amerikanske kunstnere i det tidlige 20th århundrede.

Historie

Før etableringen af ​​museet var hun velkendt i kunstnerne i New York som grundlægger af Whitney Studio, et udstillingsrum i Greenwich Village, der søgte at fremme værkerne af nye, underrepræsenterede og avant-garde kunstneriske stemmer. Efter at sit 1929-tilbud om en samling og begravelse til Metropolitan Museum of Art blev afvist, fokuserede Whitney sin indsats på at skabe sit eget museum, dedikeret til promovering af moderne amerikanske kunstnere.

Whitney Museum of American Art åbnede for offentligheden i 1931 i et konverteret tre-rækkehus i Greenwich Village, der omfattede Whitneys private opholdssted og det tidligere sted for Whitney Studio. Gennem 20th århundrede skiftede museet placeringer flere gange med store rumproblemer. Det holdt en placering på Madison Avenue i Upper East Side, designet af arkitekten Marcel Breuer, fra 1966 til 2014, skønt den opererede adskillige filialmuseer i mandatet for at rumme dens samlinger, det første museum i byen, der gjorde det. De planlagte udvidelser blev droppet gennem 1980'erne og 1990'erne, hvilket til sidst førte til, at museet udviklede et nyt sted i Lower Manhattan's Meatpacking District.

Permanente samlinger og udstillinger

Det nye Whitney Museum, et otte etagers kompleks designet af arkitekten Renzo Piano, der omfatter 200,000 kvadratmeter med udstillings- og uddannelsesrum, åbnede den 19. maj, 1. To etager i bygningen har museets permanente samling med mere end 2015 værker af 22,000th og amerikanske kunstnere fra det XIX århundrede, inklusive 20 værker fra Whitneys originale personlige samling. Over 21 er multidisciplinære kunstnere repræsenteret inden for områderne maleri, tegning, tryk, skulptur og installation, fotografering og audiovisuelle værker, med mere end 600% af samlingen bestående af værker på papir. Samlingen spænder over de største kunstneriske bevægelser i det forrige århundrede af amerikansk kunst, inklusive modernistisk, abstrakt ekspressionisme, popkunst, minimalistiske og politiske kunstbevægelser, med bemærkelsesværdige besiddelser af kunstnere som Georgia O'Keeffe, Edward Hopper, Andy Warhol, og Jackson Pollock.

Tro mod Whitneys grundlæggende vision fungerer museet som et prominent lanceringssted for nye kunstnere, der er vært for en række midlertidige og turnerende udstillinger. Et højdepunkt er museets biennal, en udstilling, der viser værker af kommende internationale kunstnere med mange bemærkelsesværdige avantgarde og ukonventionelle værker. Bucksbaum-prisen, der inkluderer et $ 100,000-stipendium og en invitation til at præsentere en udstilling på museet, tildeles en fremragende toårsdeltager. Ud over dets fysiske besiddelse har museet også et websted, Artport, der er lanceret i 2001, der fungerer som et online gallerirum og bestiller digitale og nye medier.

Museekomplekset er også hjemsted for et auditorium i 170-sæder, et multifunktionelt sort kasseteater og et bibliotek med læserum. Bygningens fire vigtigste elevatorer fungerer også som en permanent kunstinstallation, designet af Richard Artschwager. To restauranter drives af den berømte restauratør Danny Meyer, den moderne taverne Untitled, der ligger på første sal og den ottende etage Studio Cafe, der tilbyder let mad og cocktails i et naturligt oplyst miljø med gulv til loft-vinduer.

Løbende programmer og uddannelse

Åbningen af ​​bygningen Meatpacking District markerer første gang Whitney-museet har haft plads, der er specielt viet til uddannelse. Laurie M. Tisch Education Centre ligger på tredje sal på museet og fungerer som et knudepunkt for kunstkurser og drop-in offentlig programmering. Centret følger filosofien fra den amerikanske underviser John Dewey og nærmer sig dens programmering som en åben, eksperimentel proces, der er beregnet til at forbedre opfattelsen og tilskynde til kreativ tænkning for besøgende. Foredrag, guidede tursamtaler og påskønnelseskurser tilbydes i forbindelse med aktuelle udstillinger eller for at skabe generel forståelse af moderne kunst, og der er åbent studietid til rådighed for familier i weekenderne.

Whitney Education Community Advisory Network, etableret i 2015, samler lokale lærere og repræsentanter fra samfundsorganisationer for at lette dialogen om museets rolle i samfundet, som inkluderer partnerskaber med en række naboskabsinitiativer, der letter kunstadgang for underprivilegierede befolkninger. Museet samarbejder også med lokale seniororganisationer for kunstterapiprogrammer, der tilskynder til kreativitet og kognitiv funktion.

Etableret i 1968 har museets uafhængige studieprogram hjulpet med at lancere karrierer for mange velkendte og indflydelsesrige kunstnere, kuratorer og kritikere. Programmet udvælger 14-studerende årligt til at deltage i intensiv kunsthistorie, teori og studieprogrammer.

99 Gansevoort St, New York, NY 10014, Telefon: 212-570-3600

Flere ting at gøre i NYC